Il y a des moments qui resteront gravés dans la mémoire pour toute une vie. Les deux concerts de U2 au Wembley Stadium à Londres, les 14 et 15 août, m’ont marqué à jamais. Se retrouver au milieu de ce stade imposant, plein à craquer, et surplomber une scène gigantesque, sous laquelle joue le groupe que l’on suit depuis 12 ans (c’est-à-dire depuis que j’ai l’âge d’apprécier la musique). Difficile alors d’attaquer le périlleux exercice de vous décrire tout ça dans un article !

Après deux concerts en pelouse (Paris et Nice, voir l’article), je termine mon périple de fan obsessionnel dans la ville londonienne. Situé en places assises les deux soirs, cela m’a permis, en plus du show, de partager d’excellent moments entourés d’anglais aussi sympathiques les uns que les autres. Leur ferveur, leur passion n’est plus à démontrer en ce qui me concerne.

Lire la suite

Commençons par les résultats de l’Original + Reprises #2 : vous avez élu la version des Guns N’ Roses à 81%, résultat somme toute logique !

Pour le troisième article de cette série, je vous propose encore une fois un morceau qui bat des records au niveau du nombre de reprises. Etonnamment, le point de départ est le même : Bob Dylan. Encore une preuve (s’il en faut encore !) que Mr Dylan, en même temps que quelques uns de ces contemporains comme les Beatles, a façonné une grande partie de ce que nous écoutons aujourd’hui.

L’original : All Along the Watchtower – Bob Dylan (1967)

Comme d’habitude avec Bob Dylan, tout part d’une simple mélodie et de quelques accords grattés sur sa guitare acoustique…

Reprise n°1 : All Along the Watchtower – The Jimi Hendrix Experience (1968)

Peu après la sortie de l’album John Wesley Harding, Jimi Hendrix découvre la richesse de cette chanson et décide, avec son groupe d’en enregistrer une version. Un an après l’original, le guitariste dévoile donc cette reprise dans son album Electric Ladyland, pour atteindre un succès phénoménal. Il s’agit certainement à ce jour de la version la plus célèbre de la chanson de Dylan. Le compositeur lui-même a reconnu être très agréablement surpris par la capacité qu’a eu Hendrix a puiser dans les entrailles du morceau. En live, il reprend désormais cette version à chaque représentation, en hommage au guitariste. Beau retour !

Reprise n°2 : All Along the Watchtower – XTC (1978)

Le groupe XTC est une formation très "british" du new wave (dans le même style que les Talking Heads), ayant vécu une carrière respectable dans les années 70 et 80. L’instrumentation très "technologique", la ligne de basse funky et la diction saccadée du chant contrastent fortement avec la chanson originale. Le groupe enregistre cette cover à l’occasion de son premier album White Music.

Reprise n°3 : All Along the Watchtower – U2 (1988)

Les irlandais de U2 nous offrent cette version live quasi improvisée du classique, éditée dans l’album Rattle and Hum. Dans le documentaire qui accompagne l’album, on peut voir que le groupe répète rapidement le morceau dans la caravane et change même de tonalité juste avant de monter sur scène. La performance a eu lieu dans les rues de San Francisco lors d’un concert gratuit surnommé le "Save the Yuppies Concert".

Reprise n°4 : All Along the Watchtower – The Grateful Dead (1991)

Bien que peu ré-enregistrée en studio, la composition a toujours eu de succès en live. Plusieurs groupes n’hésitaient pas à ré-interpréter la chanson et à en faire un incontournable de leurs setlists. C’est le cas des Grateful Dead, qui dans cette version très aérienne, qui donne la part belle aux guitares et orgues, nous ravit. Une série de concerts réunira le groupe et l’auteur original, capturée dans l’album Dylan & the Dead.

Reprise n°5 : All Along the Watchtower – Dave Matthews Band (1999)

A l’image des Dead, la formation sud-africaine menée par Dave Matthews nous offre régulièrement une performance live du morceau de Dylan. Voici une version extraite du Woodstock 99, hommage 30 ans après à l’un des évènements les plus marquants de l’histoire du rock. La manière dont les accords sont joués dans la deuxième partie (lorsque le groupe entre) donne un petit air de "Stairway to Heaven" à la reprise.

Reprise n°6 : All Along the Watchtower – Eddie Vedder (2007)

C’est à l’occasion du long métrage "I’m not there", retraçant la vie de Bob Dylan à travers différents personnages, qu’Eddie Vedder, le chanteur de Pearl Jam, nous offre cette version tout en légèreté. Il est accompagné du groupe The Million Dollar Bashers.

Encore une fois, Bob Dylan aura su déchaîner les passions des différents artistes présentés (et de bien d’autres!). Dylan maîtrise avec excellence l’art de la composition simple mais riche. Ses enregistrements sont pratiquement des ossatures sur lesquelles d’autres groupes et musiciens peuvent improviser et interpréter à l’infini.

Votez pour la meilleure reprise !

 Loading ...

Crédit photos : Stoned59

19h, Juan-Les-Pins, le soleil brille. Une petite centaine de fans font la queue de façon très disciplinée devant les portes de la pinède Gould, scène estivale au bord de la Méditerranée. Un cadre magnifique pour accueillir les infatigables Scorpions, en tournée depuis 2 ans suite à leur dernier album Humanity Hour 1.
Bien sûr, les rockeurs allemands n’ont plus le même succès qu’il y a 20 ans lorsque Rock you Like a Hurricane passait à la radio en boucle. Ce sont pourtant près de 2500 personnes qui rempliront jusqu’à rabord le lieu du concert.

Situé à 5 mètres de la scène, je vous avoue que j’ai profité au maximum de ce concert, avec une ambiance surprenante par sa générosité. Entouré d’italiens, d’espagnols, de fans de la première heure, de jeunes générations, j’ai trouvé le concert prenant, saisissant et je me suis souvent laissé emporté par les chansons reprises en choeur pendant 2h.

Certes, le groupe déroule presque de façon automatique, reprenant les mêmes gestuelles sur chaque morceau pratiquement au millième de seconde près. Certes, les classiques Still Loving You ou Wind of Change ont été ultra entendus et n’apportent aucune surprise, les jeux de scène de Coast to Coast ou encore Big City Nights sont inchangés depuis des décennies. Mais quel bonheur ! Un bonheur simple, sans prétention, similaire à celui d’un concert de Lynyrd Skynyrd en juin dernier.

Un Klaus Meine sans aucune fausse note, un Mathias Jabs nous régalant avec ses soli endiablés, son calme et son sourire charmeur, un Pawel Maciwoda caché sous ses lunettes de soleil se démenant sur toute la longueur de la scène avec sa lourde basse, un James Kottak complètement dingue sur ses fûts, nous offrant même un solo des plus loufoques et un Rudolf Schenker qui, égal à lui-même, nous captive avec ses poses, ses mimiques et ses guitares Flying V toujours aussi originales (une flying V Mercedes, une flying V acoustique). En bref, le groupe nous a offert du beau jeu, une alternance judicieuse entre les titres plus hard (Tease Me Please Me, Blackout, …) et les ballades qui ont fait leur succès (Send me an Angel, Holiday, …). De quoi satisfaire le public hétéroclite du soir qui aura su lui rendre la pareille.

Retrouvez d’excellentes photos du concert sur le blog de vincendeau.

La setlist du soir :

Lire la suite

En 1992…

Nous sommes en 1992. Un petit groupe de morveux de Seattle vient de sortir un album qui a complètement chamboulé le paysage rock : exit le hard rock qui a régné pendant près de deux décennies, le temps du grunge est arrivé. Le groupe : Nirvana. L’album : Nevermind.

A cette même époque, la chaîne musicale MTV commence à avoir une influence très importante dans le monde du rock. On se souvient des sessions "MTV Unplugged" de l’époque, véritable marque de fabrique de la chaîne. Les MTV Vidéo Music Awards étaient d’ailleurs l’occasion de récompenser les meilleurs clips vidéos de l’année, qui prenaient eux aussi une place primordiale dans la promotion d’un single. Mais c’était aussi l’occasion de réunir la grande famille de le musique, et surtout du rock à l’époque où le rap et le hip-hop étaient encore peu médiatisés…

La cérémonie de 1992 restera dans les mémoires tant par la qualité de ces performances que par les évènements incongrus (prévus ou non prévus!) qui sont venus marquer la retransmission en direct.

Les performances

La cérémonie a lieu à Los Angeles le 9 septembre 1992, elle est présentée par Dana Carvey, alors célébrissime pour son interprétation de Garth aux côtés de Mike Myers dans Wayne’s World. Une édition riche en performances cultes puisque l’on y retrouve :

(Cliquez sur les titres pour voir les clips studio ou live)

• The Black Crowes – Remedy (le clip, la performance)
• Bobby Brown – Humpin’ Around (le clip, la performance)
• U2 – Even Better Than The Real Thing (le clip, la performance)
• Def Leppard – Let’s Get Rocked (le clip, la performance)
• Nirvana – Lithium (le clip, la performance)
• Elton John – The One (le clip)
• Pearl Jam – Jeremy (le clip, la performance)
• Red Hot Chili Peppers – Give it Away (la performance)
• Michael Jackson – Black or White (le clip)
• Bryan Adams – Do I Have to Say the Words (le clip)
• En Vogue – Free Your Mind(la performance)
• Eric Clapton – Tears in Heaven (le clip)
• Guns N’ Roses + Elton John – November Rain (le clip, la performance)

Bref, que du beau monde. Certaines performances (U2, Michael Jackson) sont réalisées en duplex, les artistes étant en tournée au moment de l’émission.

Les vainqueurs

Les gagnants de la soirée reçoivent une statuette représentant un astronaute : "The Moonman".

3 Awards :

• Van Halen – Right Now (Vidéo de l’année, meilleur réalisateur, meilleur montage)
• Red Hot Chili Peppers – Under the Bridge (Choix du public), Give it Away (Clip breakthrough, meilleure direction artistique)

2 Awards :

• Nirvana – Smells like Teen Spirit (Meilleur nouvel artiste, meilleur clip alternatif)
• U2 – Even Better Than The Real Thing (Meilleurs effets spéciaux, meilleur clip pour un groupe)
• Guns N’ Roses – November Rain (Meilleure cinématographie), Vanguard Award pour l’ensemble de leurs clips

1 Award :

• Metallica – Enter Sandman (Meilleur clip métal/hard rock)
• Queen – Bohemian Rhapsody (Meilleur clip tiré d’un film, Wayne’s World justement)
• Eric Clapton – Tears in Heaven (Meilleur clip pour un artiste masculin)

U2 et Wayne’s World

En profitant des toutes premières connexions satellites, les irlandais de U2 peuvent être retransmis en direct de Detroit où ils donnent un de leurs concerts du fameux ZooTV Tour. La performance d’Even Better Than The Real Thing est projetée pour l’audience des MTV Awards. Fait marquant, Dana Carvey reprend à ce moment son costume de Garth et accompagne le groupe à la batterie, clin d’oeil au film Wayne’s World. Un clin d’oeil que les fans apprécieront.

Voir la vidéo

Howard Stern = Fartman

 
Voir la vidéo

Pour remettre la récompense du meilleur clip métal, les spectateurs ont la bonne surprise de voir débarquer, suspendu dans les airs, le fameux "Fartman", superhéros pétomane créé et rendu célèbre par l’animateur radio Howard Stern. Le "roi de tous les médias", comme on le surnomme outre Atlantique, s’adonne comme à son habitude à la provocation grâce à un speech de très bon goût. Metallica remporte l’award, mais Lars Ulrich, le batteur du groupe, reprochera à Stern d’avoir complètement monopolisé l’attention sur cette remise.

Nirvana vs. MTV

 
Voir la vidéo

Nous retrouvons nos jeunes gendres modèles que sont Kurt Cobain, Krist Novoselic et Dave Grohl. Le groupe avait décidé de jouer en avant première une nouvelle chanson : "Rape Me". Ce choix n’était clairement pas du goût des producteurs de la chaîne MTV qui ont demandé à Kurt de ne pas la jouer, en allant même jusqu’à menacer le groupe d’être déprogrammé de la cérémonie et de la chaîne de façon définitive ! Un accord est trouvé : la chanson "Lithium" sera jouée à la place.

Mais Kurt n’a pas dit son dernier mot et au moment d’entamer sa performance, attaque les premières mesures de "Rape Me". Hérissement de poils pour les producteurs de Nirvana, heureusement Kurt s’arrête net et démarre "Lithium".

En fin de morceau, le bassiste Novoselic, excédé par les défauts sonores de son ampli basse, jette son instrument en l’air mais apprécie très mal sa retombée… Vous pouvez voir sur la vidéo qu’il la reçoit en pleine tête et reste quelques secondes à tituber sur la scène.

S’en suivent les dégradations sauvages (mais classiques) des équipement par le groupe (amplis troués, batterie démontée, …) qui concluent une performance mémorable, où Nirvana aura bien montré à MTV qu’ils sont incapables de les contrôler.

En terminant la chanson, le batteur Dave Grohl court vers le micro et commence à chambrer Axl Rose ("Hi Axl! Hi Axl! Where’s Axl? Hi Axl!"), ce qui me permet de faire la transition avec ce dernier évènement…

Nirvana vs. Axl Rose

La bataille médiatique entre Axl Rose et Nirvana, entre le hard rock et le grunge, entre les 80’s et les 90’s faisait déjà rage depuis quelques mois. Cobain avait même lancé, peu avant la cérémonie, quelques attaques au chanteur des Guns dans la presse.

Lorsque Courtney Love, la femme de Kurt Cobain, commence à chambrer Axl dans les coulisses en lui criant "Axl, c’est toi qui sera le parrain de notre enfant !", cela à bien faillit par provoquer une bagarre. Rose, très énervé, demande directement à Cobain de contrôler sa femme. La tension dure pendant toute la cérémonie, comme en témoigne les appels de Dave Grohl à la fin de la performance de Nirvana. Kurt Cobain aurait même craché sur le piano, pensant qu’il s’agissait de l’instrument d’Axl sur "November Rain" ; il sera totalement confus en découvrant que c’était Elton John qui jouait sur ce piano.

The End

L’édition 1992 des MTV Awards restera dans les mémoires pour ces évènements incontrôlables, qui ont mis à rude épreuve les nerfs des producteurs, mais qui ont surtout témoigné d’un paysage du rock (et de la musique) en pleine mutation.

L’heure est venue pour moi de vous conter les deux expériences intenses que j’ai vécues ces derniers jours. Deux concerts du légendaire groupe U2 : le premier au Stade de France le 12 juillet, deuxième soirée dans l’enceinte parisienne pour les irlandais ; le second au "Parc des Sports" Charles Ehrmann à Nice le 15 juillet. Dans les deux cas j’avais des billets pelouse, ce qui implique évidemment une longue attente pour se placer idéalement dans le public. Voici le récit de ces deux journées éprouvantes mais riches en émotions.

Allez, on s’assoit, on attend

Arrivée vers 11h30 pour le premier, vers 14h pour le second. Si aux abords du SDF nous avons plutôt maudit les nuages qui nous arrosaient de pluie régulièrement, ils étaient beaucoup plus espérés du côté de Nice où la chaleur d’un après-midi de juillet et zéro point d’ombre nous ont fait littéralement cuire pendant des heures. A Paris nous avons également fait face à des gros problèmes d’organisation : très peu de barrières pour formater les files d’attentes. Résultat : installation anarchique et grosse bousculade au moment de l’ouverture des portes. Il faudra d’ailleurs m’expliquer pourquoi certaines portes ont été ouvertes 15 minutes avant les autres…

Finalement, une fois entré dans le stade, on oublie tout La scène est vraiment impressionnante, elle s’élève à plus de 50m avec son antenne centrale, ses pattes géantes, son écran à 360° et ses sound systems imposants présents sur chaque face de la bête. Mais est-ce qu’on ne tomberait pas dans la démesure ? Un peu mais avec U2 ça fait 17 ans qu’on est prévenus !

Les premières parties mettent l’ambiance

Le choix des premières parties est très judicieux. Si aux Etats-Unis les fans auront droit à Muse ou aux Black Eyed Peas, on retrouve en Europe des groupes britanniques plus "confidentiels" mais qui commencent de se faire connaître. A Paris, nous avons eu droit à une prestation très énergique de Kaiser Chiefs, qui a su enflammer le stade avant l’heure avec des titres commet Ruby, I Predict a Riot ou encore The Angry Mob. Côté Méditerranée ce sont les nord-irlandais de Snow Patrol qui se sont chargé de chauffer l’assistance avec une belle réussite. Deux groupes que je réécouterai volontiers.

Ground Control to Major Tom

C’est David Bowie et son mythique Space Oddity qui nous annonce l’arrivée imminente du groupe sur scène.

Lire la suite